在 material design 中,图像(无论是绘画还是摄影)都应该是组建而成而并非人为策划的,看起来神奇并且不显得过度制作。这种风格乐观,愉悦,并且坦率。这种风格比较强调场景的实质性(Materiality),质感,深度,让人意想不到的色彩运用, 以及对环境背景的关注。这些原则都旨在创建目的性强,美丽又有深度的用户界面。
当使用绘画和摄影提升用户体验时,选择能够表达个人关联、信息和令人喜悦的图像。
个人关联
使用能够唤起回忆的影像来建立用户与应用程序的情感联系。
信息
传达特定的信息。以辅助理解的方式来创建智能的感官体验。
闪光点
用相关图像以一种意想不到的方式来取悦用户,让用户觉得不可思议。
加入逻辑,确保图像是动感的,并且显示出场景智能性和相关性。带有预测性的视觉效果能够彰显出智能的水准,从而能大大改善用户体验。
要勇于运用遮盖的方法,或是对色彩和内容的叠加来构成对画面主角的印象,抑或是构成一幅缩略图。
插画和摄影可以运用在同一个产品中。摄影自动暗含了一定程度的特定性,从而应该用来展示特定的物体和故事。绘画则能有效的表现出概念和隐喻,而这一点是摄影所不具备的。
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对于特定的实物,首先考虑用摄影来表现。(上图)可取
当所表达的内容并非具体实物(或者不能被具体实物所概括)时,绘画则可以传达出你的应用程序的信息,并且允许用户一目了然的理解内容。(上图)可取
如果你使用摄影来传达一种概念,你需要创建一些具有思考性的,甚至是隐含寓意的作品。(上图)不可取
不要局限于图片库。利用图像可以表达一种与众不同的心声,还可以展现出绝佳的创意。
对于特定的实体或品牌内容,要用具体的图像。对于较抽象的内容,使其具有解释性。然而库存摄影(Photographic stock)和剪贴画(clipart)既不具体,又不具解释性。
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### 有焦点你的图像应当有一个标志性的焦点。小到单一物体,大到整体布局,都可以成为焦点。确保能够用一个让人印象深刻的方法,传递给用户一个清晰的概念。
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创建一个让人感觉身临其境的故事和上下文(context)场景。
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保持图像的原始完整性。不要过度使用高度滤镜或高斯模糊,尤其是当试图去隐藏劣化(degradation)的时候。
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确保你的图像大小适应其边框并且支持跨平台。该结构强调大幅图像。理想情况下,素材应该不会出现像素化。要为特定的比率和设备测试合适的分辨率大小。
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尺寸得当的图像(上图)不可取
劣化的图像利用不同的大小的图像来创造视觉上的重要性。
在一个画册的背景中,引入各种尺寸的缩略图来传达内容的层次结构。
添加文字保护纱(protection scrims)来使图像上的文字显示清晰易读。
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暗纱(dark scrims)理想的透明度应当在 20%-40% 之间,亮纱(light scrims)理想的透明度应当在 40%-60% 之间,都要视具体内容来定。
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不要过度用文字保护纱遮挡住图像内容。
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对于大一些的风景图,应该在特定的区域内加入文字保护纱, 不要覆盖住整个图像。
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不要过度覆盖大图像。
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颜色叠加不同于文字保护纱(text-protection scrims),可以用来作为设计元素。当创造互补的颜色叠加的时候,要从与其并列的内容中取样,这样才能够产生出和谐一致的色板,从而展现出良好的内容意识。
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头像和缩略图代表实体或内容,可以是摄影或者概念性的插画。 通常来讲,他们是横置目标(tap targets),可以让人对事物和内容有一个初步印象。
头像可以用来表示个人。对于个人头像,要提供个性化的选项。由于用户也可能不个性化设定自己的头像,不妨将默认效果设置得令人愉悦一些。当与一个特定的标志(logo)一起使用时,头像也可以用来表示品牌。
缩略图暗示着更多的信息,让用户一窥其内容,并协助导航。缩略图让你能把图像放在狭小的空间里。
主角图像通常被固定在很明显的位置,大小比普通大小略大,比如屏幕顶部的横幅。主角图像能够吸引用户,提供了内容相关的背景,或加强品牌。
特征图像
特征图像是风格醒目的主要视觉焦点,并且有着特异的设计布局。
合成的主角图像(Integrated hero image)
合成的主角图像通常在一个样式中包含着混杂特异的部分。 这些部分并不能形成首要的视觉焦点。
图集图片(gallery images)通常风格醒目,且他们的布局基本相同,比如网格(grid)布局,或是单一的图像。